Sparen Sie 30 €!
Ab sofort und begrenzt bis 30. Juni 2019 können Sie das Studienbuch zum Subskriptionspreis von nur 102 € bestellen. Die Zahlung ist nach Rechnungserhalt fällig. Die Auslieferung erfolgt im Sommer 2019. Danach beträgt der Verkaufspreis 132 €.

Das Buch vermittelt an einer Fülle von Praxisbeispielen (Gemälde und Skulpturen) das Grundwissen der Materialtechnik der Kunst. Der Verfasser Dr. Paul-Bernhard Eipper ist Diplom-Restaurator, Chefrestaurator am Universalmuseum Joanneum in Graz und ist mit einer Fülle von Veröffentlichungen in der Fachwelt bekannt geworden, u.a. als Herausgeber des Standardwerks zur Oberflächenreinigung. Er lehrt zudem an europäischen Universitäten Materialkunde für KunsthistorikerInnen. In knapper und deutlicher Sprache geschrieben, ermöglicht das Studienbuch dem Lesenden, selbst die Grenzen der Wahrnehmung zu reflektieren oder zwischen Altersphänomenen und Schadphänomenen klar zu unterscheiden. Es fördert vor allem die Zusammenarbeit von Konservatoren-Restauratoren und KunsthistorikerInnen in Museen und Ausstellungsinstitutionen, Denkmalpflege, Sammlungsbetreuung und Kunsthandel.

Interaktives eBook/Flipbook auf CD, ca. 800 Seiten, ca. 900 Abbn., überwiegend in Farbe. Lesbar mit HTML5, Flipbook-Reader oder Flash auf Windows-Rechnern oder Power-Macs.

Das sehr informative Buch wendet sich an vor allem an

Konservatoren und Restauratoren,
Studierende der Kunstgeschichte und Restaurierungswissenschaften,
KunsthistorikerInnen in der Berufspraxis
Museumsleitungen, Kuratoren, Registrare
Sammler, Kunsthändler und Auktionshäuser

Inhalt

Teil I. Einleitung

Teil II. Authentizität und Interpretation

Wahrnehmung von Kunstwerken

„Objektivität“ der eigenen Wahrnehmung

Authentizität des Originals

Fragen zur Verifizierung der eigenen Wahrnehmung von Kunstwerken

Maltechnik: Was sehen wir und was bleibt uns verborgen?
Materialabbau: Ist das, was wir sehen, wirklich das, was der Künstler dem Betrachter zeigen wollte?
Interpretationen: Was hat sich verändert und was ist verändert worden?

Aspekte der Reinigung und angemessene Sauberkeit

Retuschen

Restaurierung

Exkurs: Zum historischen Umgang mit originalen Fassungen am Beispiel der Philipp-Jakob Straub-Werkstatt

Schlussfolgerungen

Nicht geht mehr. Von den Grenzen der Restaurierung

Teil III. Original und Fälschung

Zum Austausch von Fotografie und Malerei

Kunst als Fälschung - Fälschung als Kunst

Werkstattkopien und spätere Kopien

Erkennungsmöglichkeiten / Untersuchungsmethoden

Fälschungsbegriff und Konsequenzen

Teil IV. Maltechnische Details

Zusammengenähtes
Keil- und Spannrahmen
Aufnagelungen
Nagellöcher
Spanngirlanden
Umschlagskanten
Schleifen mit dem Schachtelhalm
Imprimituren
Staffeleien
Vorzeichnungen
Raster
Zirkelpunkte
Stehengelassene Grundierung
Durchgeschlagenes
Malkanten
Verworfenes
Pentimenti (Leseprobe)
Ritzungen
Quetschkanten
Was nicht in die Farbe gehört
Fingerabdrücke
Rückseitennotizen
Signatur
Markierungen
Übermalungen und Schönungen
Firnis
Anstückungen
Beschneidungen
Craquelé
Parkettierungen
Originale Zierrahmen
Restaurierungsspuren
Oberflächenreinigung
Recycling in der Kunst
Rückseitenschutz und Rückseitenanstrich
Befestigung im Rahmen
Kopien
Graffiti

Teil V. Typische Schadensbilder

Anhang

Aufbewahrung von Kunstwerken in Privatbesitz

Typische konservatorische und restauratorische Maßnahmen

Exkurse:

Historische Maltechniken, Fassung und Vergoldung

Zum Malmaterial und zur Maltechnik von August Deusser (1870-1942)
Zum Malmaterial und zur Maltechnik von Egon Schiele (1890-1918)
Zum Malmaterial und zur Maltechnik von Norbertine Bresslern-Roth (1891-1978)

Zeitgenössische Maltechniken

Fassung und Vergoldung

Dank

Literatur

Abstract

Für Praktiker u. Museologen

Für Praktiker u. Museologen